Home » Articoli » Live Review » Sounds of Friday, Prato

Sounds of Friday, Prato

By Neri Pollastri
May 19, 2023
View read count

Cordocircuito—Stevland
Sounds of Friday
Circolo La Libert��
Prato
Primavera 2023

? ormai giunta alla diciassettesima edizione Sounds of Friday, la minirassegna jazz (quattro date, una la settimana per un mese) organizzata con un certo coraggio e un ottimo successo di pubblico presso il Circolo ARCI La Libert�� del 1945 di Viaccia, frazione di Prato nella piana che divide la citt�� da Pistoia. Giustamente varia negli stili selezionati—si tratta comunque e in primo luogo di far conoscere questa musica laddove �� meno frequentata—ma sempre attenta alle proposte d'avanguardia (in passato ha ospitato organici come la Fonterossa Orchestra o il trio di

Marco Colonna

clarinet, bass
b.1978

" data-original-title="" title="">Marco Colonna,

Eugenio Colombo

flute

" data-original-title="" title="">Eugenio Colombo e

Ettore Fioravanti

drums

" data-original-title="" title="">Ettore Fioravanti), la rassegna pesca in genere, anche per ragioni di budget, nel ricco panorama regionale, e quest'anno aveva in cartellone il quartetto del trombettista

Fabio Morgera

trumpet
b.1963

" data-original-title="" title="">Fabio Morgera e Cv53, la formazione della direttrice artistica Carlotta Vettori, fresca dell'uscita del CD Ruah per Fonterossa Records, oltre ai due concerti che qui documentiamo.

Il primo appuntamento, il 14 aprile, vedeva di scena Cordocircuito, quartetto capitanato dal decano dell'improvvisazione fiorentina

Renato Cordovani

saxophone

" data-original-title="" title="">Renato Cordovani, al sax contralto e ai clarinetti, e completato dal suo antico compagno di scorribande Dado Ricci a sax, tromba e giocattoli elettronici,

Filippo Pedol

" data-original-title="" title="">Filippo Pedol al contrabbasso e Massimiliano Sorrentini alla batteria. Una formazione quasi inedita—i quattro, che pur si frequentano da una vita, avevano recentemente alle spalle solo un paio di concerti underground—dalle enormi potenzialit�� creative e che infatti, oltre il pubblico locale, ha attratto un buon numero di appassionati venuti da mezza Toscana, curiosi di ascoltare musicisti che, per varie ragioni, non �� frequente trovare sui palcoscenici. Il programma prevedeva brani originali—di Cordovani, Ricci e Sorrentini —e di antichi collaboratori del leader, quali

Tristan Honsinger

cello
b.1949

" data-original-title="" title="">Tristan Honsinger e

Matthias Schubert

saxophone, tenor
b.1960

" data-original-title="" title="">Matthias Schubert, ovvero materiali aperti tanto all'improvvisazione pi�� sfrenata, quanto a interpretazioni teatrali e scenografiche, marchio di fabbrica di Cordovani. Quest'ultimo ha arricchito lo spettacolo con presentazioni divertite e surreali, interventi vocali stralunati e assoli ora torrenziali, ora frammentati, ben coadiuvato da Ricci sia al sax soprano, sia all'elettronica —con la quale ora rielaborava in diretta i suoni dei compagni, ora interveniva con suoni minimali, ma efficacissimi. Notevoli gli apporti di Pedol, autore di alcuni eccellenti assoli e il cui possente suono del contrabbasso faceva da bussola al magmatico suono del gruppo, e di Sorrentini, da qualche tempo assente dalle scene musicali ma che non �� sembrato aver perso lo smalto e le capacit�� creative che avevano fatto di lui uno dei protagonisti del collettivo El Gallo Rojo. Il tutto ha dato vita a uno spettacolo che se ha esaltato chi, apprezzando il genere, si attendeva una musica imprevedibile e scoppiettante, si �� al tempo stesso fatto apprezzare da chi, meno avvezzo all'improvvisazione libera, �� comunque stato catturato dallo spirito ludico, dall'energia e dalla gioia di suonare trasmessa dal palco. Prova ne sia che quasi tutti hanno pazientemente atteso i due bis, promessi dopo quella che doveva essere una breve sosta "per prendere fiato" e che invece �� stata una pausa di oltre mezz'ora: l'attesa, invece che tediare, ha aumentato le aspettative e rafforzato gli applausi finali. Quando la musica �� gioia...

La settimana successiva �� stata la volta del quintetto Stevland, progetto di lungo corso ma sempreverde di Claudia Tellini, cantante dalle straordinarie doti vocali e interpretative che negli ultimi anni �� balzata all'attenzione per il ruolo determinante ricoperto nell'ultima versione degli Area Open Project di

Patrizio Fariselli

piano

" data-original-title="" title="">Patrizio Fariselli, ma che meriterebbe ben altra considerazione a livello nazionale. Stevland mette in scena la musica di Steve Wonder, lasciando perlopi�� da parte i brani pi�� noti dell'artista statunitense e concentrandosi su quelli che concernono storie di vita vissuta, di lotta e di rivendicazione, riproponendoli in una veste che conserva tracce di blues e di soul, ma li arricchisce di colori jazzistici e di improvvisazione. La formazione era completata dal violino di

Emanuele Parrini

violin

" data-original-title="" title="">Emanuele Parrini, seconda voce con libert�� di improvvisare, dalla chitarra di Riccardo Galardini, grande e sobrio accompagnatore, e dalla ritmica di Nico Vernuccio al contrabbasso e

Walter Paoli

drums

" data-original-title="" title="">Walter Paoli alla batteria. La ricchezza bellezza e la tensione dinamica delle composizioni, la ricchezza di colori, le invenzioni di Parrini, l'eleganza degli interventi di Galardini e —soprattutto —la trascinante energia e il virtuosismo vocale della Tellini hanno garantito uno spettacolo affascinate e privo di pause, tale che il pubblico —numerosissimo, visto che il concerto era sold out —ha "trattenuto" i musicisti sul palco per quasi due ore, facendoli uscire sudati e stremati, ma lietissimi del calore ricevuto. Di nuovo, quando la musica �� gioia...

Una nota conclusiva: in un periodo difficile qual �� quello che stiamo vivendo, tra la faticosa ripresa post-pandemica e le sempre crescenti difficolt�� di reperire fondi pubblici per tutto ci�� che non sia preconfezionato e meramente "ricreativo," iniziative "locali" come Sounds Of Friday sono indispensabili, meritorie e da clonare. Un plauso quindi a chi le organizza, le ospita e le aiuta a esistere.

PREVIOUS / NEXT

Jazz with Esbjorn Svensson, Damian E...
< Previous

Jeff Richman: Fresh & Formidable Fus...
Next >

Support All About Jazz

All About Jazz has been a pillar of jazz since 1995, championing it as an art form and, more importantly, supporting the musicians who make it. Our enduring commitment has made "AAJ" one of the most culturally important websites of its kind, read by hundreds of thousands of fans, musicians and industry figures every month.

Go Ad Free!

To maintain our platform while developing new means to foster jazz discovery and connectivity, we need your help. You can become a sustaining member for as little as $20 and in return, we'll immediately hide those pesky ads plus provide access to future articles for a full year. This winning combination vastly improves your AAJ experience and allow us to vigorously build on the pioneering work we first started in 1995. So enjoy an ad-free AAJ experience and help us remain a positive beacon for jazz by making a donation today.